Alerte mondiale : Les idées de sorties pour une vie en rose. El título no debe incluir ningún

Ce jeudi 6 février, Youssef Bouchikhi vous propose des sorties culturelles pour les jours et semaines à venir.

Ce texte correspond à une partie de la retranscription de la chronique ci-dessus. Cliquez sur la vidéo pour la regarder dans son intégralité.

Exposition « Global Warning »

L’exposition « Global Warning » revisite l’œuvre de Martin Parr, à travers différentes séries réalisées depuis la fin des années 1970 jusqu’à aujourd’hui. C’est plutôt une lecture claire, assumée, presque politique de son œuvre. Il a aidé à la préparation et à la sélection des photos avant sa disparition en décembre 2025. L’exposition agit comme un avertissement.

Ce qu’il aime, ce sont les plages surpeuplées, le tourisme de masse, la surconsommation, et l’addiction technologique. Des images qui s’impriment immédiatement sur la rétine : un bébé coincé dans un caddie de supermarché, des touristes qui photographient la Joconde sans vraiment la regarder, des plages bondées, des smartphones partout, et une consommation à outrance, avec des couleurs très vives et un humour grinçant. Martin Parr nous accroche d’abord par le rire, mais très vite le constat est implacable. Son regard est à la fois acide et visionnaire, déployé sur près de 50 ans de travail qui est exposé au Jeu de Paume à Paris.

Hommage à la chanson française à travers un spectacle de danse

Le spectacle de danse rend hommage à la chanson française. La soirée s’ouvre sur des voix mythiques, d’abord Charles Aznavour, puis Édith Piaf, avec La vie en rose. Les grands standards s’enchaînent : Jacques Brel, Gilbert Bécaud, Dalida, Yves Montand.

Sur scène, le spectacle alterne solo, duo, trio et tableau de groupe avec une danse très physique, très énergique, signée Adriana Mortelliti, qui dirige le Ballet de Milan. Les garçons brillent dans des duos pleins d’humour, tandis que les danseuses impressionnent par leur souplesse, leur élévation et la cohésion du groupe. Dans la dernière partie, la troupe s’attaque au Boléro de Maurice Ravel, porté par le rythme obsédant du tambour. Le final monte progressivement en puissance, offrant un Boléro charnel, collectif et très incarné.

La compagnie s’est illustrée parce qu’elle est une des premières compagnies italiennes à s’être produite au théâtre du Bolchoï en 1999. Contrairement aux grands ballets, elle se produit dans de petites salles, se rapprochant ainsi davantage du public.